"当时因为我们这些小孩不懂，没有兴趣，学这个唱要睡觉，字又生也不理解，不懂，（所以）我们（学习）不积极。老先生当时当我们都是小孩子，很喜欢我们。像夏天他就晾了凉开水放在那（供我们喝）。早晨我们吃稀饭，他买了油条放在边上给你吃一点。"

　　这样的宠爱让张继青深刻感受到老先生们要将一身所学传授下去的迫切愿望。而张继青也没有辜负他们的期望，继承了两出大戏——《牡丹亭》和《朱买臣休妻》，并在长期表演中形成了自己含蓄典雅的独特风格。

　　从事表演事业４０多年后，张继青退休了，而她的生活并没有因此变得清闲，却反而更加忙碌起来。

　　２００３年，张继青成为青春版《牡丹亭》的艺术指导，负责训练该剧的年轻演员。在整整一年的时间里，张继青从最基本的身形、唱词教起，一个手势、一个眼神、一个字、一个发音地抠，每个细节都不落下。

　　"我可以把我以前碰到的问题困难跟他们（说，帮他们）解决。我就是边跟他们拍唱，边跟他们说戏。为什么要这样表达，这个腔为什么要这样用。就可以提前让他们知道，他理解以后他（能）更好的再创造。"

　　"台上一分钟，台下十年功"，从艺多年的张继青深刻理解这句话的含义。她经常会告诫年轻的演员：一出戏虽然只有一个半小时，但是私下里却要花很多功夫。和５０多年前传授她昆曲的老先生们一样，张继青急切地希望年轻一代的昆曲演员们学有所成。

　　２００４年，青春版《牡丹亭》公演。锣鼓声中，年轻的演员们走出幕帘，启口轻唱，身形款款……台下观众席上，张继青目不转睛地注视着他们。她记下学生们欠缺的地方，哪怕一个发音、一个手指的动作都不放过。公演结束后，她把这些不足一一指出，并有针对性地对学生进行训练。

　　随后，青春版《牡丹亭》开始了巡演，台湾、香港、北京、苏州、浙江……学生们到哪儿，张继青就跟随到哪儿，几乎场场不落。

　　"每一次看他们的戏，他们有一点提高，他们有一点不足地方，赶紧跟他们讲，生怕他们演不好。看到他们在舞台上演的这么好，我的心里很高兴，说明我们老师有作用，（也）等于讲艺术生命还在延续。"

　　让张继青欣慰的是，不仅她所学的两出大戏《牡丹亭》和《朱买臣休妻》都已经传授下去，而且越来越多的年轻人开始喜欢和欣赏昆曲。她自己也从２００９年开始，定期到北京大学等高等学府讲授昆曲课程。如今，７３岁的张继青成了"空中飞人"，哪里有需要，她就出现在哪里，无愧于名字中的那个"继"字。

　　亲爱的听众朋友，让我们静下心，在这轻柔若丝的声音中细细品味拥有６００多年历史的昆曲，它既是艺术，更是一本厚重的书，承载着像张继青一样众多昆曲人的人生故事。